王诜
中文名 王诜
别 名 王晋卿
国 籍 北宋
民 族 汉族
出生地 太原（今属山西）
出生日期 1048年
逝世日期 1104年后
职 业 登州刺史、驸马都尉
主要成就 诗歌 山水画
代表作品 《忆故人》 《渔村小雪图》《烟江叠嶂图》《溪山秋霁图》
人物简介
王诜(1036年-1093年后，一作1048年-1104年后)〔北宋〕字晋卿，太原(今属山西)人，居 王诜像开封(今属河南)。出身贵族，娶英宗赵曙之女蜀国公主为妻，官驸马都尉及定州观察使、利州防御使。元丰二年（1079年）坐罪落驸马都尉，责授昭化军节度行军司马，均州安置，移颍州。元祐元年（1086年），复登州刺史、驸马都尉。卒諡荣安。能诗善画，亦工词，词风清丽，然欠丰容宛转。今有赵万里辑《王晋卿词》。[2]
其家筑“宝绘堂”，藏历代法书名画日夕观摩，精于鉴赏，苏轼为之记。广交苏轼、黄庭坚、米芾、秦观、李公麟等众多文人雅士，“析奇赏异”，酬诗唱和，李公麟曾画《西园雅集图》以纪胜，其风流蕴藉有王谢家风气。能诗，亦工山水，学李成皴法，以李思训金碧统之，溶两家法规而出新意，在水墨勾皴基础上，“不古不今，自成一家”，独具风貌。喜画“烟江远壑，柳溪渔浦，晴岚绝涧，寒林幽谷，桃溪苇村”等他人难状之景，将锦绣河山展现画幅中，深得好评。苏轼谓其“得破墨三昧”，有“郑虔三绝居有二，笔执挽回三百年”句。兼写墨竹，学文同。亦工书，真、行、草、隶皆精。《宣和画谱》著录御府藏其作品有《幽谷春归图》《晴岚晓景图》《烟岚晴晓图》《烟江叠嶂图》等35件。传世作品有《渔村小雪图》卷，现藏故宫博物院；《烟江叠嶂图》卷，藏上海博物馆。
王诜妻宝安公主（1051年－1080年），宋英宗第二女，母宣仁圣烈皇后。 嘉祐八年（1063年），封宝安公主。宋神宗即位，进舒国长公主，改蜀国长公主，下嫁左卫将军王诜。王诜母卢氏寡居，公主住在近处，每天给婆婆进献美食。卢氏生病，公主亲自调和汤剂奉上。皇帝厚待姊妹，因此公主府第池花园服饰珍玩极其华丽。公主因不能每天在宝慈宫服侍宣仁皇后，常常郁郁不乐。有时干热不雨，宋神宗减少享受以祈祷，公主也是如此，说：“我的俸禄皆出于朝廷，固应同同喜同悲。”宋神宗为慈圣光献皇后居丧，哀伤过度，公主说：“吾与皇上同母所生，视此亦复保聊！”马上遣散歌舞三十人。
元丰三年（1080年），公主病笃。公主性不妒忌，王诜以是放纵自己，曾经被贬官。高太后亲临探病，公主已不省人事，太后大哭，公主很久后稍能说话，说自 烟江叠嶂图 局部己必定好不起来了，握着母亲的手哭泣。宋神宗随后到达，亲自为公主诊脉，端着粥喂公主，公主勉强为皇帝都吃了。皇帝赐公主金帛六千，再问有什么要求，公主只是请恢复王诜官职而已。这时，宋神宗命王诜官复原职，来安慰公主。第二天，公主薨逝，年三十岁。宋神宗未没有吃饭即驾往，望第门而哭，辍朝五日。追封越国长公主，谥贤惠。后进封大长公主，累改秦、荆、魏三国大长公主。公主好读古文，喜笔札，周济亲属，朝野内外称贤。王诜不拘小节，和小在公主身边为非作歹，小妾常常触犯公主。公主去世后，乳母告发，宋神宗命彻底追查，杖打八妾并把她们婚配兵卒。公主既葬，贬谪王诜到均州。子王彦弼，三岁去世。[3]
忆故人
《忆故人》 烛影摇红，向夜阑，乍酒醒、心情懒。 尊前谁为唱《阳关》，离恨天涯远。无奈云沉雨散。凭阑干、东风泪眼。海棠开后，燕子来时，黄昏庭院。
这首《忆故人》词意与调名相仿佛，为代言体形式，写的是一个痴情女子对故人的忆念。全词深情谴绻，感人至深。首四句写女主人公深夜酒醒时的情景。“烛影摇红”，写的是夜间洞房深处的静态：当时夜阑人静，万籁俱寂，女主人公刚刚酒醒，睁开惺忪的醉眼看看室内，只觉得空荡荡的、静悄悄的，唯有一枝孤零零的蜡烛摇着红色的光焰。“长”字状静定空气中之麝烟，似当前：“摇”字形容微风中之烛光，亦分明可睹。后来汤显祖《牡丹亭》烛影摇红，意趣盎然引人遐想。“向夜阑”，是说临近天晓。张相《诗词曲语辞汇释》卷三说：“向，犹临也。”“夜阑，是说夜将残尽。更深夜阑之际，女主人公宿酒初醒，神思慵怠。着一”懒“字，写出了她心情之失意落拓。虽未言”忆“，而回忆之意已隐然逗出。 ”尊前“二句，才开始落到忆字上。这里的倒叙不是平铺直叙地回忆，而是人物抒情时将往事自然而然地带出来，这样就比客观地描述要生动得多，感人得多。”尊前谁为唱《阳关》“，说的是饯别故人之时，她无可奈何地唱了一曲送别之歌。至此，可知她的”酒醒“乃是饯别时喝醉了的，前呼后应，针脚绵密。”谁为“二字，饱含着幽怨。她虽然唱了《阳关》，但又是懊悔，又是怨恨，充满了自怨自艾的情绪，至于为何，又不点透，这样此句便更含蓄蕴藉，耐人寻味。” 离恨天涯远“，蝉联上句，意境又进一步拓开。大凡词中写离情的，常常说”魂梦绕天涯“，此处女主人公本睡中，却直接用了”离恨“，这就避免了落套。此词不主故常，刬尽华藻，直抒胸臆，纯以情语见长。离恨远至天涯，表明她的思绪也跟踪故人而去，其情之深挚，露于言表。下片起句用了一个典故，暗示幽会之后，故人音讯杳然。宋玉《高唐赋序》云：“妾巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。”楚怀王梦遇巫山神女（神话中的天帝之女），后世文人骚客遂以云雨为男女合欢或男女之情的代称。“云沉雨散”，暗示欢会结束，彼此分离。而冠以“无奈 王诜作品”二字，则加强了感情色彩，似乎可以听到这名不幸的青楼女子的叹息声。以下几句时间跨度较大，即从夜阑酒醒，到这时的倚阑远眺，再到黄昏时的庭院。这长长的过程中，她几乎无时无刻不思量。此词意境空灵幽丽。黄庭坚云：“晋卿（王诜字）乐府，清丽幽远，工江南诸贤季孟之间，”（《词林纪事》卷五引）以这段评语来衡量此词，也颇为恰切。
从这几句，可以想见女主人公斜倚阑干，凝神远望的神态。她那双盈盈泪眼饱含着离情别绪，饱含着怨恨和忧思。“东风”二字，勾勒出她特定的氛围中苦盼的神情，丰神独具，颇有韵味。词最后以景语作结。“海棠开后”，是说花落春残，象征女子的芳华易逝，境已惨矣：“燕子来时”，是以归燕反衬故人之未归，激发和增添女子之离思，情更凄然。此处化用晏殊《破阵子》之“燕子来时新社，梨花落后清明。”把“梨花”易为“海棠”，并压缩为一联四言偶句，以更为凝炼的词笔表现人物的伤春之感和念远之情。这两个并列的句子一写花，一写鸟，原为两景，接着“黄昏庭院”一句，便把两景融合一个统一的意境中，自然浑成，思致渺远，真可谓语尽而意不尽，意尽而情不尽。
《蝶恋花》小雨初晴回晚照。 金翠楼台，倒影芙蓉沼。杨柳垂垂风袅袅。嫩荷无数青钿小。似此园林无限好。流落归来，到了心情少。坐到黄昏人悄悄。更应添得朱颜老。
此词借景抒怀，表达了词人流落异地之悲、老大无成之慨，以及无幸遭贬的苦闷、压抑，曲折地反映了作者内心的惆怅和凄苦之情。原词之墨 王诜作品迹保留至今，现藏于故宫博物院中。起笔“小雨初晴回晚照。”富于象征意味：雨后初晴，夕阳返照的景象，暗寓作者久遭迁谪始得召还的人生。终见天晴固然可喜，可是夕阳黄昏，亦复可悲。这亦喜亦悲之情，全融于这初晴晚照之中。接下来“金翠楼台，倒影芙蓉沼。”二句更需玩味。楼台本已巍峨壮观，叠下“金翠”二字状之，气象更加富丽堂皇。如此金碧辉煌的楼台，沐浴于晚照霞辉之中，其倒影又映现于荷池之水面，楼台本身与其倒影，遂构为一亦实亦幻的庄严景观。难怪《宣和画谱》称王诜“风流蕴藉，真有王谢家风气”。“杨柳垂垂风袅袅。”词人更以如画之笔，渲染出池塘上一片春色。杨柳垂垂，原是静态；风袅袅，则化静态为动态，姿态具动静相生之妙。“袅袅”二字极美。从其手迹可见，此二字真是姿媚无限，笔意之美，与词情相得益彰。“嫩荷无数青钿小。”歇拍承上文芙蓉沼而来。时值春天，初出水面之嫩荷，宛如无数青钿。至此，盎然春意触目萦怀。过片“似此园林无限好。”将上片作一绾结。园林如此富丽，春色复如此迷人，确乎可说无限之好。应知此园林非指别处，就这位驸马之府邸。王诜词中曾一再对之加以描绘。句首“似此”二字，已暗将此美好之园林与自己之间推开一段距离。“流落归来，到了心情少。”“流落”二字，写尽七年的迁谪生涯，所包蕴的无穷辛酸，又岂是“归来”二字所可去之以尽。重到了旧时园林，已物是人非，经此重谴，词人临老，妻子下世，园林纵好，也只能是“心情少”了。韵脚之“少”字，极含婉厚重，有千钩之力。词情至此，由极写富丽之景一变而为极写悲哀之情，真有一落千丈之势。“坐到黄昏人悄悄。”黄昏遥承起句晚照而来，使全幅词有绾合圆满之妙。更 央视版《水浒传》中的王诜重要的，还于以时间之绵延，增加意境之深度。坐到黄昏，极言其凄寂况味。更应添得朱颜老。结句纯为返观自己一身之省察，词情更为内向，悲感尤为深沉。园林依旧，朱颜已改，人生到此，复何可言。初晴晚照，金翠楼台，杨柳袅袅，嫩荷无数，皆可喜之景，亦皆可慰人心。然而词人却只是“心情少”，无法摆脱悲哀。而写景设色愈富丽，则愈反衬出其伤心怀抱之黯淡。中间具一大跌宕、大顿挫，笔势变化有力，是此词又一特色。抒情结构的巨大转折，与情景之间的强烈反衬，都是表现主题的重要艺术手段，足可玩味。苏轼《与子由论书》诗云：“端庄杂流丽，刚健含婀娜。”此词以流丽之景伤心怀抱，以婉约之笔寓硬转之势，正是具有东坡所论之一种特美。
以乐境写哀感，倍增其哀，是此词特色之一。初晴晚照，金翠楼台，杨柳袅袅，嫩荷无数，皆可喜之景，亦皆可慰人心。然而词人对之只是“心情少”而已，决不能乐，则其悲哀之牢不可破可知。而写景设色愈富丽，则愈反衬出其内心之黯淡。
《于文龙水浒人物谱》中的王晋卿钟送黄昏鸡报晓。昏晓相催，世事何时了。万恨千愁人自老，春来依旧生芳草。忙处人多闲处少，闲处光阴，几个人知道。独上高楼云渺渺，天涯一点青山小。据《词苑粹编》引《西清诗话》知此则此篇当为忆旧怀人之作。不过全词意蕴较为空灵宏阔，与一般忆旧欢的情词不同。上片从大处着笔，写时序更替、世事变迁、人生多愁易老，且以自然宇宙的无限性衬跌，人生感喟充溢行间。下片推进到个人寥落处境。以忙处反衬闲处，失位投闲，门庭冷落，知音难逢。以独望寰宇收结，大有所思不见，人海茫茫，天遥地远，抚躬怆然之慨。韵致苍凉沉厚，似不当局囿于怀思丽人。
王诜绘画以山水见长，水墨山水受李成影响，具有幽雅清润的格调。青绿着色山水则源自李思训父子而又创新意，不古不今自成一家。所画山水多为烟江远壑、柳溪渔浦、晴岚绝涧、寒林幽谷、桃溪苇村等“诗人难状之景”。尤擅长画小景山水，并能画墨竹，师法文同。王诜传世作品有《渔村小雪图》、《烟江叠嶂图》及《瀛山图》。《渔村小雪图》（故宫博物院）为水墨山水，生动地描绘了初冬雪后山峦溪岸的景色，渔夫冒雪垂钓捕鱼，文人雅士兴冲冲地出游，远处山峦重叠，两岸虬松盘屈，江面开阔。技法上以水墨渲染并施金粉以加强雪后的效果，用笔尖俏爽利，体现了李成画派的特色。《烟江叠嶂图》亦为王诜名作，开卷烟波浩渺，后段则奇嶂叠起，笔墨细润，青绿设色典雅。
《渔村小雪图》手卷，绢本设色，纵44.4厘米，横219.7厘米。北京故宫博物院藏图绘冬日小雪初霁的山光水色。渔村被置于画的右端，开卷便见白雪覆盖的 渔村小雪图远山和近岸，疏苇寒塘，有众渔夫在忙碌，或张网，或钓鱼，或拉罾，或抬网，柳枝掩映之间渔村隐现。左边的长卷则描绘白雪皑皑的峰峦岩岫以及苍苍茫茫的水色。山中有瀑布飞溅，近处则勾画数株巨松，或挺直，或偃仰，或舒展，松针依然是李成的“攒针”法，线条遒劲刚强，极见功力。而山中有二行人，一隐士策杖而一小童携琴；江边篷舟中有士人对酌，可知王诜无论画什么，总也忘不了抒其志。山石兼用卷云皴、刮铁皴，显然取法于郭熙。而用“破墨法”烘染：先沿勾线向内用稍淡于勾的墨色加染，然后用清水向内化开过渡，墨色淡雅而鲜亮，层次感强。苏轼称赞他“得破墨三昧”。尤其是他独创的在峰顶、岚尖、树头、沙脚敷以白粉，又在树顶、苇尖略勾金线，一改唐以来金碧山水之恒以金线勾山廓、石纹、坡脚以及宫室、楼阁等物的方法，似乎更适合表达雪后的阳光感。后人赞美此图：“刻画严谨，笔墨精练，气象浑成，韵致深远。”[4]
《烟江叠嶂图》手卷，绢本，设色。纵：45．2厘米，横：166厘米，现藏于上海博物馆。此图绘崇峦叠嶂陡起于烟雾迷漫浩渺空旷的大江之上 烟江叠嶂图，空灵的江面和雄伟的山峦形成巧妙的虚实对比。奇峰耸秀，溪瀑争流，云气吞吐，草木丰茂，显得蓬勃富有生气。画家以墨笔皴山画树，用青绿重彩渲染，既有李成之清雅，又兼李思训之富丽，邓椿《画继》谓王诜“所画山水学李成皴法，以金绿为之，似古”，于此可见。《烟江叠嶂图》背面是苏轼行书诗并跋和王诜唱和诗二章并跋，诗、书、画三绝，是中国画难得的境界，这幅濡满历史烟云的《烟江叠嶂图》恰恰是“三绝”的最好诠释。另有纸本《烟江叠嶂图》，故有真假一争。
《溪山秋霁图》北宋 王诜 绢本淡设色 纵45.2厘米 横206厘米 美国华 溪山秋霁图盛顿弗利尔美术馆藏此图以长卷形式表现秋日雨过天晴后郊野的清丽风光。卷中忽而两山夹峙，野水逶迤，忽而重岩叠嶂，连绵而起，忽而江水横陈，浩淼空阔，其中点缀高人逸士、渔夫钓者，表现其悠闲生活情趣。宋人论画山水谓需写出可游可居之景，此图布置有序，意境优美，正体现了这一要求。画上无作者款识，元时曾经倪瓒、柯九思等人收藏，定为郭熙之作，但此画画风清润素雅，用笔尖利，与传世的郭熙雄健浑厚之画风颇不相同，谢稚柳更定为王诜之作。
