55岁的“文艺咖”金马，处在“知天命”和“花甲”之间，早已年迈，但风骨犹存。
作为华语电影“三金”奖项之一，金马不知何时起开始居首，更收获华人电影“奥斯卡”的美誉。再回头看看，金像因立场不同引发争议，加之港片式微和电影人北上，容身之地越发狭小。而内地的金鸡曾多次被批“只看人气不看演技”。相比之下，仅有金马还算保持了对优秀华语电影的品味，至少，它不唯资本和人气论，且大胆选出新人新作。
自从侯孝贤担任主席后，金马奖一直坚持偏爱独立文艺电影的路线，此后的继任者张艾嘉也将这一风格保留下来。近两年，金马对不少“打破常规的文艺片”甚是青睐，比如前几年的《不成问题的问题》《八月》《路边野餐》，去年的《血观音》《大佛普拉斯》《嘉年华》《老兽》等。虽然每年金马获奖名单出炉时，不少影片对内地影迷而言都有着极大的陌生感，但金马依旧“我行我素”。
从今年提名名单可以看出，一直腻在文艺片里的金马，还是一如既往地保持了自己对于创新作品的独到判断：《你好，之华》《谁先爱上他的》《地球最后的夜晚》《大象席地而坐》《宝贝儿》《撞死了一只羊》……文艺气息依旧浓重，有些甚至小众。其中不乏如《大象席地而坐》《郊区的鸟》等在国际上收获赞誉的影片。此外，也有个别商业和现象作品入围。
一个不争的事实是，金马每年推出的影片大多因体量较小和过于犀利的视角，很难与内地影迷“见面”，即使如《八月》《路边野餐》《嘉年华》这类影片走进院线也难逃票房惨淡的结局。但每年报名金马的影片数量却丝毫不减，近几年内地影片的参展和获奖几率明显加重，因为金马一直在传递给电影人这样一个讯息——敢于做自己想做的电影，虽然可能得不到资本和票房支持，但华语电影圈最有分量的大奖舞台正在为你们开放。
可以给别人更多机会的金马，性格也古怪得很，近些年对于港片的态度依然是“看不见”，曾经在华语三地最辉煌的香港电影正在被彻底遗忘。今年入围的片单里，仅有《八个女人一台戏》《黄金兄弟》入围，而凭《心魔》拿下金马女配角、以《血观音》捧走金马影后的惠英红，似乎成为香港电影人仅存的“门面”。这不能怪金马“无情”，还是香港本土电影市场大幅缩水所致。去年，尚有金城武凭《摆渡人》角逐金马奖影帝（该奖项最终被内地的涂们收入囊中）。而今年的重要奖项中，也只有惠英红了（凭《翠丝》入围女配角）。香港导演陈果的《三夫》虽拿到影后提名，但主演曾美慧孜却是内地演员。影片低产和演员断层，让港片在今年的金马舞台上依旧没有立足之地。最尴尬的是，今年角逐奥斯卡的名单中，《红海行动》居然代表香港地区“申奥”，内地选送的是《邪不压正》，台湾地区是《大佛普拉斯》、韩国是《燃烧》、日本是《小偷家族》。前两年代表香港地区“申奥”的《踏血寻梅》《一念无明》已属于个例，缺乏文艺片成长的土壤，让香港电影和金马奖渐行渐远。
2018年，金马影展执委会主席的接力棒传给了李安，这位新任主席在商业和艺术之间平衡最为稳定，或许他能找到一条既不失金马文艺范儿、也能在商业中游走的道路呢。
